Pas vraiment un scoop, puisque linuxfr l'avait évoqué lors de sa sortie...
Mais je ne sais pas si vous aviez vu les remerciement à la fin du film (qui sort en DVD ces jours ci)
- Sun
- open source community
- GNOME project
- et enfin Linus Torvalds
De même, on voit que les écrans sont sous Gnome, qu'il y a du JAVA en veux-tu en voilà, et enfin, dans les suppléments, on apprend que les acteurs déclenchaient eux meme les affichages écrans, en pressant les touches, et qu'il ne s'agit pas d'"inscrutation" d'image à postériori... Ce qui rend le comportement des acteurs plus 'réel !". Il est amusant de noter aussi dans l'interview de Tim Robbin (l'acteur qui interprète le méchant patron de la société n°1 en logiciel :-) ce petit pic du style : "cela m'amuse de voir les patrons des sociétés de software se présenter comme des altruistes (notre produit aide les gens, c'est pour vous, etc), et qui en même temps deviennent les hommes les plus riches du monde..."
Connaissez-vous "Lain" ? Les phrases "Open the world" et "Close the n3xt" ne vous disent rien ?
Alors il est temps de profter de la version française de ce que tout le monde s'acord à qualifier d'OVNI télévisuel !
"Lain" est une série d'animation japonaise de Yoshitoshi Abe, qui, au cours des 13 épisodes qu'elle compte, vous entraînera dans une histoire passionnante.
Quel lien avec linuxfr.org ?
L'informatique.
Le sujet principal des aventures de Lain, l'héroïne de la série éponyme, est la recherche de cette barrière entre le monde réel, et le monde du réseau informatique mondial, le "Wired".
Tout ceux qui se sont demandé un jour si une conscience pouvait émerger de l'inter-connexion des réseaux, si Internet n'était une évolution de l'humanité, ou encore si l'informatique n'était pas une couche supérieure de la réalité, seront envoûtés par cette série.
Cette série, diffusé cette été sur CANAL+, est disponible en 4 DVDs.
C'est l'éditeur belge Dynamic Visions qui les traduit (3 parus à ce jour en France, le 4ème est pour Septembre), bien qu'ils ne soient pas aussi riches en bonus que la version japonaise (éditée par Pioneer).
Une série que tout geek ou nerd se doit d'avoir vu !
Le film mon voisin Totoro ressort au cinéma dans les salles francaises le 28 Aout.
Seul bémol, seulement 30 copies circuleront en France.
C'est l'occasion de découvrir, voir ou revoir ce chef d'oeuvre du film d'animation japonais.
NdR: Pour les grenoblois, c'est au Melies qu'il faut aller le voir.
Ca sonne comme une petite comptine enfantine, c'est doux et léger comme un feuilleté : embrassez qui vous voudrez, le 4e film de Michel Blanc derrière la caméra ne révolutionnera pas le 7e art, mais ce n'est pas ce qu'on lui demande. Non, ce film on le regarde pour le casting impressionnant, pour l'humour grinçant piqué à l'anglais Joseph Connolly, pour les répliques bien placées, pour la vie, les personnages dans lesquels on se reconnait. Bref, Embrassez qui vous voudrez, c'est un pur moment de détente !
Les histoires d'Elisabeth, la snob, de Bertrand son alcoolique de mari se croisent avec celle de Véro et Jérôme, couple fauché et celle de Julie, jeune mère célibataire qui cherche le grand amour, et qui croit le trouver dans les bras de Maxime.
Pendant leurs vacances au Touquet, ces personnages vont se révéler. Elisabeth se révélera moins superficielle qu'il n'y parait et se prendra d'amitié pour Lulu, une Carole Bouquet exédée par un mari maladivement jaloux (Michel Blanc). Tandis que Emilie, la fille délurée d'Elisabeth et Bertrand fait la vie à Chicaco et en fait voir de toutes les couleurs au pauvre Kevin.
Bref, un vrai vaudeville : les personnages entrent, sortent. Il y a de la vie, du rythme, de l'humanité dans ce film dont on sort le sourire aux lèvres...
Le film X-Men 2, décrivant les aventures des super-héros mutants des comics, fait suite au premier film X-Men, sorti en 2000. Au menu: des super-pouvoirs, de très bons acteurs et une histoire toujours d'actualité, même 20 ans plus tard.
Voici un petit film français, réalisé par Denis Dercourt avec Richard Berry.
L'histoire est toute simple : dans la famille Debard, on est musicien. Donc, le grand père est chef d'orchestre, le père est violoncelliste dans un orchestre, la mère (décédée) etait violoncelliste soliste, l'oncle est compositeur (et sa femme chanteuse).
On suit donc la vie d'Adèle, la fille, violoncelliste, qui prépare des concours musicaux. A coté d'elle, son jeune frère cadet, est déjà excellent pianiste. Tous deux suivent la discipline de fer de leur père, prêt à tout pour qu'il réussissent.
Alors qu'elle tombe amoureuse de son accompagnateur, Adèle va se rebeller.
5ème film de Michael Moore, Fahrenheit 9/11 nous entraîne dans les méandres du système américain mais plus précisément dans celui de Bush.
Ce film, Palme d'Or au festival de Cannes, est un véritable condensé de ses deux derniers livres (dont notamment « Tous aux abris » (ed. La découverte) ).
Le film retrace l'ascension d'un texan fils à papa qui n'a jamais réussi à percer par lui même sans aides extérieures jusqu'à son arrivée au pouvoir dans les conditions que l'on sait.
Ce film est à la fois drôle, percutant et aussi très émouvant.
Le passage du « 11 septembre » a été filmé de tel sorte qu'un frisson vous parvient même en ayant vu 10 000 fois les séquences des crashs.
Un film (documentaire ?) que je vous conseille de voir absolument.
Malheureusement non je ne suis pas une légende (un jour peut être !), il s'agit du titre d'un film sorti en salle ce mercredi 19 décembre, film dont vous connaissez peut-être le roman éponyme, chef-d'oeuvre de Richard Matheson sorti en 1954, en pleine guerre froide.
Second film de Francis Lawrence ( son premier étant Constantine), il met en scène le célèbre Will Smith dans un contexte post-apocalyptique où il est le dernier survivant de la ville de New York et peut-être du monde entier. Coté casting, le moins qu'on puisse dire c'est que ça n'a pas du coûter trop cher, vu le peu d'acteurs qu'on y trouve.
Son synopsis est un grand classique du genre "zombie" : Un vaccin contre le cancer qui a muté et qui s'est propagé par voie aérienne a transformé tous les habitants en créatures asociales et très agressives qui veulent assouvir leur instinct de survie le plus primitif : manger. Will Smith interprète le scientifique de l'armée qui essayait de le vaincre. Le hasard a fait qu'il soit naturellement immunisé et le film retrace quelques tranches de vie, sa lutte contre les créatures et ses recherches pour fabriquer un vaccin.
Présenté comme un film catastrophe où un héros doit sauver le monde, il en ressort qu'il ne s'agit pas vraiment de cela, ce qui m'a réellement ravi. Contrairement au récent Resident Evil Extinction, on n'a pas affaire à un énième film où un soldat d'élite invincible et téméraire casse du zombie avec n'importe quel ustensile qui lui passe sous la main, et ce film s'éloigne heureusement de cette trame qui commençait un peu à me lasser.
Contrairement à ce que nous laisse penser la première scène (une course poursuite dans New York au volant d'une vrombissante Ford Mustang Shelby), nous avons pas affaire à un film 100% action mais plutôt à un anti-héro on ne peut plus humain (qui n'a quand même pas oublié comment faire des tractions ou comment se servir d'un fusil d'assaut, formation militaire oblige) et le film essaie de se focaliser sur ses faiblesses, sa sensibilité, sa peur, son désespoir, parfois son courage, bref tout ce qui fait de lui un humain par rapport aux créatures. Ponctuée de scènes sursautantes, ou d'autres humoristiques (parfois cyniques), ce film de "zombie" apporte une certaine fraîcheur au genre, qui nous avait plutôt habitué (ou même lassé) à des "slash'em all", tout en entretenant un certain suspense par moment.
Coté mise en scène, la désertion de New York est plutôt réussie, mais pas encore assez vertigineuse à mon goût, j'aurais aimé voir un peu plus le vide laissé par les habitants. Du coté des créatures, je trouve que leur "animalité" et déformations physiques ont été un peu exagérées, mais cela a permis d'appuyer sur l'impuissance du héros face à eux.
Mon sentiment final est donc qu'il s'agit d'un très bon film de zombie, qui nous change de ce à quoi on a été habitué, j'y ai passé un très bon moment, même si je suis un tout petit peu resté sur ma faim, sûrement à cause du final pas spécialement surprenant. Je le recommande à tous ceux qui veulent passer un bon moment de détente, qui aiment sursauter de temps en temps et qui aiment avant tous les films de zombies. Râleur en tout genre à la recherche de films d'auteurs à-la-festival de Cannes, bien évidemment, passez votre chemin !
J'ais donc été voir ce film chinois, qui n'a rien à voir avec les habiluels films de Hong-Kong.
C'est une simple histoire de la Vie, très bien comptées et très émouvante. Il nous permet de suivre une famille chinoise alors que tous ces membres vivent une période de transition, avec le coma de la grand-mère et la (re)découverte de l'amour.
Les personnages sont très attachant, très émouvant par leur innocence.
Un film à éviter tout de même si vous chercher la légèreté d'une comédie. Il est également assez long, 3 heures, dont beaucoup de silences, long comme la vie.
Le dernier Woody Allen en date, "Escrocs mais pas trop" est dans la directe lignée des Woody Allen classiques : de la satire du New York bourgeois, un Woody plus attendrissant que jamais dans sa condition d'homme imbu de lui même (mais complètement nul), et une bonne dose d'humour comme il se doit. Cependant ça ne parle pas beaucoup psys et sexe comme à l'habitude... (un oubli dans le scénario ?)
Résultat mitigé : Evidemment, c'est un Woody Allen, on aime ou on déteste, évidemment c'est drôle, pourtant, je suis un peu resté sur ma faim... commencerais-je à m'habituer et à me lasser ?
J'attends vos avis avec impatience. ;)
Vous vous rappelez de Jean Claude Bourret, de "sherif fais moi peur", de supercopter et toutes les séries à deux balles dont nous nous sommes abreuvés pendant notre jeunesse... C'était feu-la-cinquième !
Et bien les revoilà, sur le net ! trop fort !
Allons droit au but pour les pressés : Panic est une excellente surprise. Arrivé sans faire de bruit, sans grande campagne de pub environnant sa sortie en salles, il sait réveiller l'intérêt du cinéphile assommé par les habituelles grandes productions, rivalisant souvent de niaiserie et de manque de profondeur. Ici, l'atmosphère est accrochante, et on tombe sous le charme des personnages...
Au centre des événements, Alex, homme à la vie réglée et monotone : femme, enfant, travail de comptable, assassinats sur commande pour le compte de son père. Mais la crise de la quarantaine l'amène à aller se confier à un psychiatre; il rencontrera dans la salle d'attente Sarah, une jeune femme de 23 ans dont il tombera amoureux...
Je viens d'aller voir Ocean'e Eleven hier soir. Quelle ne fut pas surprise quand j'entendis George Clooney, alias Dany Ocean dans le film, appeler Matt Damon : Linus.
En effet le personnage de Matt Damon, un jeune homme pick pocket et expert en filature, porte le meme prenom que notre cher Linus Torvalds. Je ne sais pas si c'est un clin d'oeil a notre petite communaute ou si Soderbergh a trouve que ce prenom sonnait bien, mais cela m'a fait sourire pendant 5 bonnes minutes :).
Vous en savez peut-etre plus ?
L'industrie du cinéma et plus particulièrement les studios d'effets spéciaux continuent d'adopter et d'utiliser du libre.
Ainsi, après par exemple les Harry Potter, Dr. Dolittle 2, The Grinch, La Planète des Singes, c'est Scooby-Doo qui sort prochainement en France qui s'est mis au libre.
Ce sont Linux et Film GIMP qui ont été entre autres utilisés.
Les neuf reines c'est l'histoire de deux arnaqueurs qui se trouvent presque par hasard dans une station service, l'un novice, l'autre plus expérimenté.
Et voila que ce dernier entraine l'autre dans une arnaque de grande ampleur, dont l'objet est de vendre à un riche philatéliste une planche de timbres de grande valeur, ayant pour nom : 'Les neufs reines'.
Ce film est assez intéressant, le scénario est très bien construit et efficace. Les retournements de situations collent bien aux personnages qui (eux même) jouent sur les faux semblants pour mieux tromper leur monde.
De plus, ce film, du réalisateur argentin Fabian Bielinsky, nous offre un autre regard sur l'Argentine et le début de la crise économique dans ce pays qui a conduit à la situation (dramatique) actuelle.
C'est donc un très bon polar, au scénario solide, même si ce sujet à déjà été traité auparavant. Les acteurs jouent très bien leur rôle, ce qui ne gâche rien ...
